
大衛·庫塔(David Guetta)這個名字不知道多少人聽說過?他是世界上最受歡迎的DJ,曾6次榮登百大音樂榜榜首,成為有史以來最受歡迎的電子舞曲(EDM)DJ和制作人,擁有超150億播放量,使他成為世界上收聽次數最多的藝術家之一,他的混音和制作幫助塑造了電子音樂的主流流派,雖然是DJ但兩次獲得格萊美大獎,并多次提名,最重要的,他重新定義了整個行業,讓電子音樂的現場表演演變成一種高影響力的感官體驗。


“巨石”巡回演出(Monolith Tour)是他近幾年推出的標志性巡演,最令人印象深刻的是他將“巨石”(Monolith Tour)帶到沙特阿拉伯AlUla令人驚嘆的環境中。在沒有一個觀眾的情況下,制作過程更像是一部電影,而不是DJ現場直播。

而今年,大衛·庫塔(David Guetta)和他的團隊將演出搬進了體育場,帶來全新的版本——“巨石”體育場巡演(Monolith Stadium Tour),今年他將帶著新版本和新狀態,巡演歐洲,也將是大衛·庫塔(David Guetta)在愛沙尼亞、拉脫維亞、立陶宛、芬蘭、瑞典、丹麥和挪威的唯一一次演出,因此將會吸引大量的國際觀眾。

作為電子音樂史上最具革新精神的制作人之一,大衛?庫塔在巡演中完美平衡了經典作品與全新創作。當《When Love Takes Over》的旋律響起,全場觀眾自發打開手機閃光燈,形成一片流動的星河,與舞臺上的激光交織成溫暖的光網。而新單曲《Monolith》則通過 3D 全息投影技術,讓虛擬的交響樂團與現場電子節拍對話,打破了不同音樂流派的邊界。
特別設計的 “經典重混時刻” 成為每場演出的高潮。大衛?庫塔將自己 2000 年代的代表作《Love Is Gone》與當代流行元素融合,配合 “巨石” 舞臺的變形特效,創造出時空折疊般的聽覺體驗。臺下從 18 歲到 50 歲的觀眾在同一首歌里找到共鳴,證明好的電子音樂永遠擁有跨越代際的魔力。


巡演舞臺的核心是一座重達 35 噸的巨型立方體結構,由 288 塊 LED 面板組成的 “巨石” 在液壓裝置驅動下,能完成旋轉、開合、升降等復雜動作。當《Titanium》的前奏響起時,“巨石” 會從中間裂開,露出隱藏其中的 DJ 臺,大衛?庫塔如同從未來穿越而來的領航者,在光影變幻中掌控全場節奏。

為了滿足體育場這種大型場地的擴聲需求,巡演團隊在音響配置上可謂下足了功夫。現場部署了數量驚人的 448 只音箱,其中 ADAMSON VGt + VGs 音響系統成為核心。主擴聲采用了多組由 VGt 組成的線陣列,左右對稱分布,確保能夠將聲音均勻且強勁地覆蓋到體育場的每一個角落,即便是距離舞臺最遠的觀眾,也能清晰感受到音樂的震撼力量。

系統配置清單:
主左右聲道(MAIN L/R):2×24 VGt
輔助低音左右聲道(AIRSUBS L/R):2×48 VGs
低音陣列(SUBARRAY):14×3 VGs
側掛外放左右聲道(Side Hangs OUT L/R):2×24 VGt
額外 270° 外放左右聲道(Extra 270° Hangs OUT LL/RR):2×18 VGt
補聲左右聲道(FILLS L/R):10×4 CS10
近場左右聲道(NEAR L/R):4 CS10p
內部延遲掛架左右聲道(Delay Hangs Int. DLY L/R):2×(18 VGt + 3×CS10)
外部延遲掛架左右聲道(Delay Hangs Ext. DLY LL/RR):2×(18 VGt + 3×CS10)
流動內補延遲掛架左右聲道(Flown Infills Delay INDLY L/R):2×8 CS10
流動屋頂延遲(Flown Roof Delays):44× VGt

體育場版本的“巨石”巡演,不僅僅是一場DJ表演,它是一場聲音和視覺的奧德賽,將觀眾帶入一個未來主義的宇宙。當 6.5 萬雙手在體育場上空同時揮舞,當激光束刺破黑暗與跳動的電子節拍共振,大衛?庫塔站在 25 米高的 “巨石” 舞臺頂端,按下播放鍵的瞬間,整個場地便化作被音樂能量點燃的宇宙。
一切都是為了讓觀眾沉浸在一種大氣的、多感官的體驗中,音樂成為一種可以用所有感官感受的東西,大衛·庫塔(David Guetta)用自己的方式將音樂、技術和觀眾的能量以前所未有的方式融合在了一起。
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